Queridos amigos…
Un lindísimo concierto el del del día de ayer en el Museo “Isaac Fernández Blanco” a cargo del pianista Giuseppe Andaloro, quien demostró no solo su virtuosismo sino gran calidad como intérprete. Fue un “regalo” por tratarse de un concierto organizado por el Museo en forma gratuita. Andaloro está cumpliendo con una gira que incluirá presentaciones en la ciudad de Tucumán, Santiago de Chile, Montevideo, Porto Alegre, Curitiba y México.
Continuando con todo lo referente al piano, podemos decir que es el más famoso de los instrumentos musicales, y es el instrumento solista por excelencia. Por qué?... Es un instrumento polifónico, es decir, que puede tocar muchas notas al mismo tiempo. Varios instrumentos lo son, como la guitarra, pero el piano tiene la capacidad de hacer polifonías mucho más complejas. Además, a diferencia del órgano, el piano tiene la capacidad de sonar muy bajito o muy fuerte, a gusto del ejecutante. Entonces, si uno quire hacer una polifonía vocal, necesita varias voces, graves y agudas, o si queremos una polifonía con instrumentos de arco, necesitamos más que violines: tiene que haber violas y violoncellos, porque sino, nadie va a hacer las notas medias ni las graves y nuestra polifonía va a quedar como una mesa a la que le faltan patas. En cambio, el piano puede arreglárselas solo. Es más, a veces se hacen transcripciones de obras para orquesta para que las toque un solo piano. El compositor Franz Liszt era un especialista en eso, e hizo transcripciones de las sinfonías de Beethoven (a quien admiraba muchìsimo), porque quería tocarlas en sus recitales de piano solo. En ningún otro instrumento podría hacerse tal cosa: el piano puede imitar no solo el número y tesitura de las voces de la orquesta, sino que además puede reproducir sus cambios de intensidad. Esto no significa para nada que sea “mejor” que otros instrumentos. Al igual que todos, el piano también tiene sus defectos, por ejemplo, no puede mantener notas largas durante mucho tiempo, a diferencia del órgano o del violín.
Lo que marcó una diferencia fundamental en la evolución de este instrumento fue el invento del italiano Bartolomeo Cristofori, quien modificó su antecesor, el clavicémbalo, por un nuevo tipo que, en vez de uñas, tenía conectadas a las teclas una especie de martillitos de fieltro que golpeaban las cuerdas con diferente intensidad. Así, se producían “fortes” ó “pianos”, habiéndose llamado al principio “clavicémbalo piano e forte”, luego “pìanoforte” y después “piano”.
Este hecho modificó la forma de componer, ya que ahora se contaba con nuevas formas de expresión a través de este instrumento. Los pianos de esa epoca no eran exactamente como los pianos modernos. Eran mas pequeños y sonaban un poco sordos y apagados en comparación con los modernos, ya que el piano fue sufriendo algunas modificaciones, como por ejemplo el agregarse pedales para conseguir distintos efectos en el sonido y la estructura del instrumento se hizo mas grande y fuerte, para que pudiera aguantar mayor tension en las cuerdas, cosa que brinda un sonido mas claro, fuerte y rico.
Algunos compositores dedicaron gran parte de su labor al piano, como Franz Liszt y otros, como Frederic Chopin, cuya obra consiste casi completamente en musica para este instrumento.
La improvisación de pianistas tambien hizo historia… pero esto es parte de otro capitulo...
Un lindísimo concierto el del del día de ayer en el Museo “Isaac Fernández Blanco” a cargo del pianista Giuseppe Andaloro, quien demostró no solo su virtuosismo sino gran calidad como intérprete. Fue un “regalo” por tratarse de un concierto organizado por el Museo en forma gratuita. Andaloro está cumpliendo con una gira que incluirá presentaciones en la ciudad de Tucumán, Santiago de Chile, Montevideo, Porto Alegre, Curitiba y México.
Continuando con todo lo referente al piano, podemos decir que es el más famoso de los instrumentos musicales, y es el instrumento solista por excelencia. Por qué?... Es un instrumento polifónico, es decir, que puede tocar muchas notas al mismo tiempo. Varios instrumentos lo son, como la guitarra, pero el piano tiene la capacidad de hacer polifonías mucho más complejas. Además, a diferencia del órgano, el piano tiene la capacidad de sonar muy bajito o muy fuerte, a gusto del ejecutante. Entonces, si uno quire hacer una polifonía vocal, necesita varias voces, graves y agudas, o si queremos una polifonía con instrumentos de arco, necesitamos más que violines: tiene que haber violas y violoncellos, porque sino, nadie va a hacer las notas medias ni las graves y nuestra polifonía va a quedar como una mesa a la que le faltan patas. En cambio, el piano puede arreglárselas solo. Es más, a veces se hacen transcripciones de obras para orquesta para que las toque un solo piano. El compositor Franz Liszt era un especialista en eso, e hizo transcripciones de las sinfonías de Beethoven (a quien admiraba muchìsimo), porque quería tocarlas en sus recitales de piano solo. En ningún otro instrumento podría hacerse tal cosa: el piano puede imitar no solo el número y tesitura de las voces de la orquesta, sino que además puede reproducir sus cambios de intensidad. Esto no significa para nada que sea “mejor” que otros instrumentos. Al igual que todos, el piano también tiene sus defectos, por ejemplo, no puede mantener notas largas durante mucho tiempo, a diferencia del órgano o del violín.
Lo que marcó una diferencia fundamental en la evolución de este instrumento fue el invento del italiano Bartolomeo Cristofori, quien modificó su antecesor, el clavicémbalo, por un nuevo tipo que, en vez de uñas, tenía conectadas a las teclas una especie de martillitos de fieltro que golpeaban las cuerdas con diferente intensidad. Así, se producían “fortes” ó “pianos”, habiéndose llamado al principio “clavicémbalo piano e forte”, luego “pìanoforte” y después “piano”.
Este hecho modificó la forma de componer, ya que ahora se contaba con nuevas formas de expresión a través de este instrumento. Los pianos de esa epoca no eran exactamente como los pianos modernos. Eran mas pequeños y sonaban un poco sordos y apagados en comparación con los modernos, ya que el piano fue sufriendo algunas modificaciones, como por ejemplo el agregarse pedales para conseguir distintos efectos en el sonido y la estructura del instrumento se hizo mas grande y fuerte, para que pudiera aguantar mayor tension en las cuerdas, cosa que brinda un sonido mas claro, fuerte y rico.
Algunos compositores dedicaron gran parte de su labor al piano, como Franz Liszt y otros, como Frederic Chopin, cuya obra consiste casi completamente en musica para este instrumento.
La improvisación de pianistas tambien hizo historia… pero esto es parte de otro capitulo...
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